Mit der Verbesserung der Wirtschaft haben die Zuschauer in den letzten Jahren höhere Anforderungen an das Hörerlebnis gestellt.Egal, ob sie sich Theateraufführungen ansehen oder Musikprogramme genießen, sie alle hoffen auf ein besseres künstlerisches Vergnügen.Die Rolle der Bühnenakustik bei Aufführungen ist immer wichtiger geworden und die Menschen haben ihr nach und nach Aufmerksamkeit geschenkt.Die Optimierung der Bühnenakustik ist ein Problem, mit dem sich jede literarische und künstlerische Gruppe auseinandersetzen muss.Dieser Artikel beginnt mit den drei Schlüsselelementen „der Stimmqualität des Bühnentuners, der Kombination der Tonausrüstung und der Integration des Klangs und der Bühnenumgebung“ und konzentriert sich auf die drei Schlüsselelemente.So optimieren Sie Bühnensoundeffekte.

Der Tuner sollte über professionelle Tuning-Qualitäten verfügen

1. Besitztgute TechnikvonSound-Debugging

Als Tuner müssen Sie die Musikwerke, die Sie debuggen, gründlich analysieren und verstehen und elektronisch-akustische Technologie mit Tontechnologie kombinieren.Verwenden Sie beispielsweise einen Equalizer, um die Klangfarbe des Originaltons zu verbessern;Verwenden Sie einen Hall und eine Verzögerung, um Intimität, Distanz und Raum zu erhöhen.Sie können die „Verdopplungs“-Technologie auch verwenden, um den „Gruppensinn“ eines bestimmten Instruments zu erhöhen.Besonders jetzt kann der Tuner durch den Einsatz digitaler Audiotechnologie die Schallwellen modifizieren, um den Klang menschlicher Stimmen und Musikinstrumente zu erzeugen.Entsprechend den stimmlichen Eigenschaften verschiedener Schauspieler können sie ihre stimmlichen Vorteile hervorheben und ihre stimmlichen Schwächen ausgleichen, wie z. B. den Nachhall bei einem männlichen Sologesang.Die Intensität sollte niedriger und die Nachhallintensität des Sologesangs der Sängerin höher eingestellt werden, um den Gesangseffekt zu verbessern.Erst wenn der Tuner die Anforderungen unterschiedlicher Arten von Bühnenklang beherrscht, kann er das gesamte Bühnenbild erfassen und die besten Bühnensoundeffekte abrufen.

2. Sie verfügen über gute akustische künstlerische Leistungen

Die Klangkunst des Tuners wirkt sich direkt auf die Klanganpassungswirkung der Bühne aus.Der Tuner sollte mit verschiedenen Schauspielern, verschiedenen Musikinstrumenten und den Unterschieden in der Schwingungsfrequenz und den Harmonischen klangerzeugender Materialien vertraut sein und mit der schmalen Frequenzbandbreite verschiedener Musikinstrumente und menschlichen Stimmen vertraut sein, um deren Eigenschaften und Mängel zu identifizieren der Klang.Wenn ein Sänger mit MIDI-Begleitung auf der Bühne singt, übernimmt der Stimmgerät die Begleitung.Ebenso wird die Musik, die zum gefälligen Tanz passt, vom Tuner gehandhabt.Zu diesem Zeitpunkt verlangt die Bühne vom Tuner, den Kontrast der Stärken und Schwächen der Musik auf die Darbietung auf der Bühne anzuwenden, um eine perfekte Darbietung zu erzielen.

3. Sie verfügen über eine gute psychologische Qualität beim Debuggen

Fakten belegen, dass die psychologische Qualität des Tuners eng mit den Bühnensoundeffekten zusammenhängt.Die Instabilität psychologischer Emotionen verringert die Hörempfindlichkeit und Auflösung des Stimmgeräts und kann sogar verschiedene Klangfarben nicht richtig einschätzen, was sich negativ auf die gesamte Bühnenwirkung auswirkt.